The RAMONES- la mejor banda de punk

Ramones fue una banda de punk formada en Forest Hills, en el distrito de Queens, Nueva York, Estados Unidos, en el año 1974.

Pioneros y líderes del naciente punk rock, cimentaron las bases de este género musical con composiciones simples, minimalistas, repetitivas y letras muy simples o incluso sin sentido, en clara oposición a la pomposidad y la fastuosidad de las bandas que triunfaban en el mercado de los años 1970: los largos solos de guitarra, las complejas canciones de rock progresivo y sus enigmáticas letras. Su sonido se caracteriza por ser rápido y directo, con influencias del rockabilly de los años 1950, el surf rock, The Beatles, The Velvet Underground, las bandas de chicas de los 60 como The Shangri-Las y el garage proto-punk de MC5 y The Stooges.

punkposteriores.

Ramones lideró la primera ola del punk en Nueva York, compartiendo el escenario del CBGB con Patti Smith,Television, Talking Heads, Johnny Thunders and the Heartbreakers, Blondie y Richard Hell, entre otros, y sirviendo de inspiración para la gran mayoría de las bandas de punk surgidas en la década de los 70. Siendo una de las bandas más importantes de la historia del rock, su influencia se percibe en casi todas las formaciones de 

A lo largo de su carrera, los Ramones publicaron 14 discos de estudio y varias recopilaciones y discos en directo, haciendo un total de 21 álbumes. A pesar de su fama actual, el grupo sólo consiguió un disco de oro gracias al recopilatorio Ramonesmania en 1988, y sólo dos de sus álbumes consiguieron sobrepasar el top 50 en el Billboard estadounidense.Ninguno de sus sencillos consiguió repercusión comercial. La banda se disolvió en 1996. Tres de sus cuatro miembros originales (Joey Ramone, Johnny Ramone y Dee Dee Ramone) murieron en un intervalo de ocho años desde la desaparición de la banda. En 2002 el grupo fue incluido en el Rock & Roll Hall of Fame. En 2011 el grupo recibió un Grammy en reconocimiento a su trayectoria.

Miembros originales

• Joey Ramone (19 de mayo de 1951 - 15 de abril de 2001), cuyo nombre real era Jeffrey Hyman. Voz (1974-2000).
• Johnny Ramone (8 de octubre de 1948 - 15 de septiembre de 2004), cuyo nombre real era John Cummings). Guitarra (1974-1996).
• Dee Dee Ramone (18 de septiembre de 1952 - 5 de junio de 2002), cuyo nombre real era Douglas Glen Colvin. (Bajo (1974-1989).
• Tommy Ramone (29 de enero de 1952), cuyo nombre real es Thomas Erdelyi. Batería (1974-1978).

Miembros posteriores

• Marky Ramone (15 de julio de 1956), cuyo nombre real es Marc Bell. Batería (1978-1983, 1987-1996).
• Richie Ramone (11 de agosto de 1957), cuyo nombre real es Richard Reindhart. Batería (1983-1987).
• CJ Ramone (8 de octubre de 1965), cuyo nombre real es Christopher Joseph Ward. Bajo (1989-1996).
• Elvis Ramone (24 de noviembre de 1955), cuyo nombre real es Clem Burke y que sólo participó en dos conciertos de la banda en 1987. Batería.

Canción de los Ramones: Hey Ho, Lets Go

Letra:

Hey Ho, Lets Go
Hey Ho, Lets Go
Hey Ho, Lets Go
Hey Ho, Lets Go

They're forming in a straight line
They're goin through a tight wind
The kids are losing their minds
Blitzkreig Bop
They're piling in the backseat
They're generation steam heat
Pulsating to the back seat
Blitzkreig Bop
Hey Ho Lets Go
Shoot em' in the back now
What they want, I don't know
They're all reved up and ready to go

They're forming in a straight line
They're goin through a tight wind
The kids are losing their minds
Blitzkreig Bop
They're piling in the backseat
They're generation steam heat
Pulsating to the back seat
Blitzkreig Bop
Hey Ho Lets Go
Shoot em' in the back now
What they want, I don't know
They're all reved up and ready to go

They're forming in a straight line
They're goin through a tight wind
The kids are losing their minds
Blitzkreig Bop
They're piling in the backseat
They're generation steam heat
Pulsating to the back seat
Blitzkreig Bop
Hey Ho Lets Go
Shoot em' in the back now
What they want, I don't know
They're all reved up and ready to go

Hey Ho, Lets Go
Hey Ho, Lets Go
Hey Ho, Lets Go
Hey Ho, Lets Go 

Arenal Sound

Hola a todo el mundo , somos la organización de Tuxpaxguitar y queremos deciros que Tuxpaxguitar estará en la edición de Arenal Sound 2011 con artistas como Scissor Sister, Hurts, POL 3.14, Ventusa Morla, La Pegatina , la Pulqueria, Russian Red y muchos más en un festival a las orillas de Mediterráneo. Si queréis más información sobre los artista, comentáis y leeremos vuestras peticiones. Bueno aquí tenéis los horarios de los 4 días del festival.  Seguramente no veréis bien los horarios aquí tenéis el enlace:  Horarios. El festival promete ya que tiene un Beach Club, con piscina y un escenario delante, y también un barco donde habrá fiestas hasta altas oras de la noche, si queréis entradas aquí tenéis las entradas.

En festival estará muy bien , intentar venir, tendréis una grata sorpresa.

Fechas del Tour de Aerosmith 2011

Hola a todos hoy os dejo la gira del 2011 de Aeromith, si tenéis la oportunidad de ir,

por favor ir no os arrepentiréis, yo fui al de Barcelona y fue un pasada

Gira 11

OD2 nuX

Descripción:
- Nux OD2 GuitarEffect Pedal overdrive vintage querubín
- Nuevo en Box
- El OD2 utiliza piezas de alta clase para volver al pasado como una máquina del tiempo.
- Ofrece un sonido natural que cálido overdrive.
- Mediante la rotación de los mandos puede aumentar amp yourguitar un tono de color o saturación en sí.
- Echa un vistazo a compartir demostración de voz por usuario pedal

Calidad de sonido:

Interpreto a un Aria IGB-55 a través de un Rumble Fender, el rock clásico en su mayoría en una banda, o los sesenta jazz-rock o cosas noodling folk, sipor mi cuenta. Funciona bien para la mayoría de estos. Puedo variar el tonode un overdrive suave a una profunda garganta overdrive pesados ​​usando los controles del coche y el tono. No puedo hablar por otros estilos, pero a mí me convenga. Sin duda enormemente mejor que la Behringer OD que tenía antes, y creo que lo prefieren a la incorporada en el overdrive por DigitechBP-200. No hay un ruido considerable, pero a medida que se amplifica, te dan más ruido de los trastes, etc, que cuando en línea recta.
Facilidad de uso:
Muy fácil de usar, aunque los mandos de control son muy pequeñas por lo que no es tan fácil de ver donde están establecidos. Dejo el nivel solo una vez que se ha establecido, y HTE mandos de tono y la unidad son en su mayoría establecidas por el sonido de todos modos.

Marshall, la mejor marca de amplificadores

Marshall Amplification es una empresa inglesa que se dedica a la fabricación de Amplificadores para guitarras eléctricas. Los amplificadores Marshall son muy conocidos y valorados entre los guitarristas y son un símbolo junto con las guitarras Gibson Les Paul y Fender Stratocaster. Los amplificadores de gama alta de Marshall siguen usando preamplificadores y etapas de potencia a válvulas de vacío en vez de transistores de estado sólido, aunque también fabrica dispositivos más baratos con únicamente transistores o mixtos (híbridos). Se considera que la amplificación con válvulas de vacío da un tono más cálido que el de transistores, particularmente con distorsión.

Marshall Amplification fue fundada a principio de la década de los años 1960 por "Jim Marshall" en una pequeña tienda de Hanwell, Londres. Los productos iniciales eran amplificadores de 45 vatios, muy similares en diseño y sonido a los que entonces fabricaba Fender. Estaban basados en el Fender Bassman, el cual era el favorito de Jim Marshall. En vez de usar cuatro altavoces de 10 pulgadas Jensen en una caja abierta por atrás como el Bassman, Marshall usó cuatro altavoces de 12 pulgadas Celestion en una caja cerrada que producen un sonido más completo y agresivo. Pronto los usuarios, incluidos Pete Townshend y John Entwistle de The Who, que buscaban volumen extra, llevaron a Marshall a diseñar el amplificador de 100 vatios clásico. Además, el cambio a las válvulas EL34 incremento la distorsión (overdrive). La imagen de Marshall creció cuando uno de sus amplificadores apareció en la cubierta del LP John Mayall's Bluesbreakers. A finales de los años 60 las distorsión (overdrive) de Marshall era la más utilizada por guitarristas como Eric Clapton, Jimi Hendrix y Jimmy Page. Los amplificadores de esta época, conocidos como "plexis" debido a que el panel frontal era depolimetilmetacrilato, 'plexiglas', ahora tienen un alto valor en el mercado de los coleccionistas.

Los amplificadores de 1970 en adelante pueden ser distinguidos fácilmente por su panel frontal de metal pulido. A mediados de los años 1970, Marshall introdujo la serie "Volume Master", afirmando que estos amplificadores podían lograr el mismo tono distorsionado de los productos anteriores, pero a un volumen menor. Este diseño fue idea de Tony Frank, quien trabajaba en la distrubidora norteamericana de Marshall, en Westbury, New York. Esto fue logrado limitando la salida de la válvula en la etapa de preamplificación; aunque lamentablemente, el resultado es un tono distorsionado menos placentero. Marshall continúa ofreciendo los modelos anteriores, pero muchos guitarristas siguen diciendo que los modelos originales son mucho mejores. En 2004, Marshall comenzó a vender amplificadores cableados a mano, basados en modelos hechos en 1960, incluyendo el combo 18 W, cabezal y cajas 20 W, y el Super Lead 100 W. Todos estos intentan ser la mejor recreación actual posible de los modelos originales.

Según Rick Reinckens, Frank Kosinsky, ingeniero en jefe de la Unicord a fines de los 70s, señala que los Marshalls fueron distribuidos en el Reino Unido en los 70s con válvulas europeas, incluyendo las válvulas de salida KT-66. Unicord pensó que éstos apenas podrían empujar la señal nominal, así que para los modelos de los Estados Unidos, Unicord los cambió por los tubos industriales 6550. Los 6550 fácilmente empujan la señal nominal pero Unicord se preocupó del hecho de que los transformadores de salida originales no podrían manejar este nivel de señal. Unicord, que empezó como fabricante de transformadores, rediseñó el transformador de salida para las unidades distribuidas en los Estados Unidos. Subsecuentemente, la Marshall de la U.K. adoptó el nuevo diseño para todos sus modelos.

Marshall es conocida por su control de tono de rango medio (mid-range), lo cual era poco común en los 70s. Para Kosinsky, el diseño necesitaba un potenciometro de 20 kΩ, el cual era difícil de encontrar el la Gran Bretaña en ese entonces. Los potenciometros de 5 kΩ fueron sustituidos, el resultado fue que el control de rangos medios podía fácilmente "matar" a los altos también. Las unidades vendidas a los guitarristas conocidos fueron corregidos antes del envío. Además muchos guitarristas de renombre tenían los circuitos de control de tono hechos a medida.

Durante los años 1980 y 1990s, Marshall continúa introduciendo nuevas series de amplificadores que ofrecen mayor ganancia y distorsión (Overdrive) a menor volumen. Sucesivamente, el JCM800 (muy popular en el Metal y Hard Rock), JCM900 y JCM2000. Marshall continua sosteniendo una posición líder en el mercado, y varios competidores (por ejemplo, Hiwatt, Sound City, Vox y Orange) desaparecen o se fusionan en los años 1970.

Recientemente los amplificadores Valvestate son vistos como una revolución. Contienen un híbrido de válvulas y tecnología transitorizada. Se llaman "AVT series" y existen gran cantidad de modelos, todos ellos más baratos que los equivalentes valvulares.

Garden of Eden- Guns N´Roses.

It's a critical solution 
And the east coast got the blues 
It's a mass of confusion 
Like the lies they sell to you 

You got a glass jawed toothache 
Of a mental disease 
An they be runnin' round back 
See 'em line up on their knees 
'Cause the kiss ass sycophants 
Throwin' penance at your feet 
When they got nowhere to go 
Watch 'em come in off the streets 
While they're bangin' out front 
Inside their slammin' to the cruch 
Go on an throw me to the lions 
And the whole damn screamin' bunch 
'Cause the pissed-off rip-offs 
'R' everywhere you turn 
Tell me how a generation's ever s'posed to learn 
This fire is burnin' and it's out of control 
It's not a problem you can stop 
It's rock n' roll 

I read it on a wall 
It went straight to my head 
It said "Dance to the tension of a world on edge" 
We got racial violence and who'll cast the first stone 
And sex is used anyway it can be 
Sometimes when I look out 
It's hard to see the day 
It's a feelin' you can have it 
It's not mine to take away 

Lost in the garden of Eden 
Said we're lost in the garden of Eden 
And there's no one's gonna believe this 
But we're lost in the garden of Eden 
This fire is burnin' and it's out of control 
It's not a problem you can stop 
It's rock n' roll 
Suck on that 

Looking through this point of view 
There's no way I'm gonna fit in 
Don't ya tell me what my eyes see 
Don't ya tell me who to believe in 
I ain't superstitious 
But I know when somethin's wrong 
I've been draggin' my heels with a bitch called hope 
Let the undercurrent drag me along 

Lost in the garden of Eden 
Said we're lost in the garden of Eden 
And there's no one's gonna believe this 
But we're lost in the garden of Eden 

Most organized religions make a mockery of humanity 
Our governments are dangerous and out of control 
The garden of Eden is just another graveyard 
Said if they had someone to buy it 
Said I'm sure they'd sell my soul 

This fire is burnin' and it's out of control 
It's not a problem you can stop 
It's rock n' roll 
Lost in the garden of Eden 
(An we ain't talkin' about no poison apple 
or some missin' rib, ya hear) 
Said we're lost in the garden of Eden 
And there's no one's gonna believe this 
Said we're lost in the garden of Eden 
This fire is burnin' and it's out of control 
It's not a problem you can stop 
It's rock n' roll